Перейти к содержанию
Авторизация  
Nayada

Культпоход

Рекомендуемые сообщения

Наша невестка все стрескат? Бггг я про Камиллу

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

На Открытом Образовании идёт довольно приятный курс "История естествознания"

https://openedu.ru/course/mephi/mephi_002_nathistory/

Цитата

Курс посвящен истории науки и инженерии и представляет собой введение в специальность для инженеров-физиков и дает понимание места и роли физики и инженерии в истории человеческой цивилизации. Целью курса является знакомство студентов-первокурсников научно-физических и физико-технических направлений подготовки с историей физики и инженерии, а также формирование своего взгляда на историю науки.

 

Хоть и написано при инженеров-физиков, но для общего развития подойдёт всем, в том числе гуманитариям и старшеклассникам.

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

В Финляндии — «Кошачья полька», в Испании — «Шоколадница», в Германии и Бельгии — «Блошиный вальс», в Венгрии — «Ослиный марш», в Японии — «Я наступил на кошку», в Швейцарии — «Котлетный вальс», а в Дании — «Фрикадельки убегают через забор». Всё это названия одной мелодии, известной нам как «Собачий вальс».
Кто является настоящим автором этого веселого произведения достоверно неизвестно. Иногда авторство приписывают Фредерику Шопену. Как-то возлюбленная польского композитора писательница Жорж Санд попросила сочинить пьесу в честь ее питомца — небольшого пса Маркиза. Шопен мгновенно сел за фортепиано и наиграл незатейливую мелодию, которую Санд назвала «Вальсом маленькой собачки». Но по другой версии сыгранная тогда пьеса, ничего общего со знаменитым «Собачьим вальсом» не имеет.

  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Как искусствовед из Венгрии нашел в детском фильме пропавшую картину

Дело было в 2009-м, накануне Рождества. Научный сотрудник Национальной галереи в Будапеште Гергей Барки вместе с дочкой смотрел современную сказку «Стюарт Литтл», которая была снята еще в 1999-м. Он как раз работал над книгой о творчестве венгерского художника-модерниста Роберта Береня и вдруг увидел в кадре его картину, о существовании которой знал только по выцветшей черно-белой фотографии, — «Спящую женщину с черной вазой». Картина появилась в кадре несколько раз — ученый был уверен, что открытие ему не почудилось. Однако хэппи-энд искусствоведческой сказки наступил нескоро.

260583@2x.jpg

Картина украшала стену над камином в доме почтенного семейства,воспитывавшего сына и мышонка (в фильме соединены игра актеров и мультипликация). В антикварном магазине Пасадены (Калифорния) всего за 500 долларов специально для съемок ее купила Лиза С, работавшая помощницей художника-постановщика на фильме — она искала элегантную интерьерную вещицу и нашла. Но искусствовед Барки узнал об этом не сразу. 

260584@2x.jpg

Сначала ему пришлось засыпать электронными письмами всю съемочную группу. В итоге картина обнаружилась в спальне у Лизы С: полотно так ей понравилось, что после съемок она выкупила его себе, хоть и понятия не имела о его истинной ценности. Барки навестил владелицу, подтвердил атрибуцию, но вынужден был снова расстаться с картиной: Лиза продала полотно частному коллекционеру. И вот теперь «Спящая женщина» Береня наконец прибыла в Венгрию: 13 декабря картину продали на аукционе в Будапеште, стартовая цена — 110 тысяч евро, финальный итог — 229,5 тысяч евро.

«Спящая женщина с черной вазой» написана в 1927−28 годах. О ее существовании было известно лишь по старому фото, хранящемуся в венгерской Нацгалерее. Барки и не надеялся увидеть оригинал: во время Второй мировой войны бесследно исчезли многие произведения искусства, а в самом ее конце у художника Береня случилась еще и личная трагедия — сгорели его мастерская и почти все находившиеся в ней работы. 

И когда новость о находке и прибытии картины на родину облетела все новостные агентства, у ценителей искусства появился отличный повод поближе познакомиться с творчеством Роберта Береня.

https://artchive.ru/publications/577~Kak_iskusstvoved_iz_Vengrii_nashel_v_detskom_fil'me_propavshuju_kartinu?fbclid=IwAR1_6SgeXtrK94wtMm3s_zym4f_At93Aq0EmXyTtXqohthAqWsb4yB98gtI

  • Нравится! 2
  • Поддержать 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

На 97 году жизни в Воронеже умерла художница Ксения Успенская-Кологривова, автор картины "Не взяли на рыбалку". Картина была помещена на форзац учебника "Родная речь", 5 класс. Говорят, по этой картине ученики писали сочинение. Но я её почему-то совсем не помню. А картина отличная! Очень жаль.

97AA527A-B575-414C-A9C8-90342C449768.jpeg

  • Нравится! 4

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Я помню. Мы писали 🙂

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Сходила я на выставку Фриды Кало и Риверы. Очень понравилось. Сейчас несколько картин поставлю сюда. Качество плохое из-за подсветки. Совсем не передает живую живопись. Диего мощный, колоритный, экспрессивный, в нем много жизни. Фрида насквозь трагична, фантазийна и стремительна. В ней столько боли и страданий! 

4J8m2jUiifE.jpg

Фрида:

5prN37SYw-U.jpg

M6skE_BBxmc.jpgЭто сломанная колонна

 

OR1b0w-OHmk.jpg

u5LfkkZRBfU.jpg

caSXb--fXCo.jpg

 

Диего:

 

Изменено пользователем luda link
  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Нотр Дам сейчас :( 

башня и часы рухнули

ну, хорошо хоть успела посмотреть неделю назад

9D5E3A8E-5FCD-4828-BA2E-E2DD6E7F8354.jpeg

  • Непонятненько.. 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Еще Фрида

y2VtqgkkirI.jpg

Диего:

_bsLVUTxbEI.jpg

FZx1KreMgH8.jpg

ITiaKPZ03VU.jpg

A1fOPq9tJmo.jpg

 

YlISn9LStZU.jpg

gZjVvMzFDp4.jpg

 

DhnDNxzZ7l4.jpg

 

6AF3ubZydws.jpg

Очень трогательны у Риверы русские лица:

 

1Yn7hYX7zQc.jpg

 

ULF68pnczpI.jpg

zhBo8V-2BLk.jpg

 

VGoJBM01hAI.jpg

 

rK57k13TNFQ.jpg

  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Нотр Дам. Две недели назад 

8D987112-513A-44BA-B7C6-0436B7D4EA0B.jpeg

514D334F-6193-401D-B408-92C913D6EA7A.jpeg

CA6F373C-3E47-4DBB-B456-171E72EDAFAF.jpeg

E948B23C-500C-49EE-A167-9C2BFCA453A5.jpeg

50E88884-D662-4F75-9EB4-059DD3521FF7.jpeg

C8D7EEC3-3D2F-4670-BD46-6239678F133E.jpeg

F7DFCAB9-C830-4D02-9C35-BB0B1362B2AE.jpeg

49BF4714-134E-416A-B5ED-CC5DA9350B7E.jpeg

2A065C0A-0B3C-47E7-B96A-9EEF7D885F6C.jpeg

  • Нравится! 6

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Парижские граффити

AF0A2D56-62B0-4CB0-904E-7643D8A2521A.jpeg

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Несколько лет назад Эндрю Таллон —профессор колледжа Vassar, где обучают будущих архитекторов, художников, скульпторов и проч., расположенный в штате Нью-Йорк в городке с труднопроизносимым названием Poughkeepsie, провел уникальное 3-D сканирование Нотр- Дам. 
Используемый им метод захвата позволил зафиксировать все детали строения с точностью до пяти миллиметров. Работа была проведена на очень качественном уровне, что неудивительно — этот колледж уверенно входит в двадцатку лучших страны.
Теперь эта трёхмерная модель поможет реставраторам в восстановительных работах.
К сожалению, сам профессор не узнает о том, что он сделал для мировой культуры. В ноябре прошлого года в возрасте 49 лет он скончался, но за год до кончины дал интервью журналу «Time», в котором сказал, что собор нуждается в реставрации, иначе он в опасности. 
Его интервью о том, как проходило сканирование, о том, почему была выбрана tripod-mounted Leica Geosystems laser scanner, о том, что ему удалось собрать более миллиона точек с пятидесяти сканеров и погрешность сканирования не более пяти миллиметров можно увидеть по ссылке. 

а ещё удивительная история о том, как мир поп-культуры и развлечений иногда неожиданно пересекается с миром настоящим. Кроме исследования Эндрю Тэллона, неоценимую помощь при реконструкции собора окажет игра Assassins Creed Unity. Сотрудница Ubisoft Кэролин Миусс потратила два года жизни, чтобы осмотреть детально весь собор и создать максимально подробную виртуальную копию вплоть до последнего кирпичика (и это не художественное преувеличение). Нотр Дам в игре — это 100% реальный собор, по которому могли лазать игроки, и который сейчас может очень и очень пригодиться реставраторам при работе. 

 

  • Спасибо! 4

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Петровский путевой дворец. Режимный объект и невероятный красавец.

C1F3B625-96C4-4FD4-B85D-91BA37998342.jpeg

A3B50DD8-3277-4900-A723-9D104E30E6CB.jpeg

F3C88E13-9FAB-4B64-94A5-3F6E47DBD6AE.jpeg

  • Нравится! 4

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
1 час назад, Nayada сказал:

Петровский путевой дворец. Режимный объект и невероятный красавец.

 

 

Очень красивый! Как игрушка.😊

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Петровский Путевой дворец - наши партнеры ( это же отель).

Они нам часто подкидывают  билеты туда.

Там в прошлом году летом проходили вечера оперы. Супер просто!

Атмосферно, красиво и за столиками на открытом воздухе..

Не знаю, будут в этом году делать опять или нет..

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
1 час назад, greenmile сказал:

Петровский Путевой дворец - наши партнеры ( это же отель).

Они нам часто подкидывают  билеты туда.

Там в прошлом году летом проходили вечера оперы. Супер просто!

Атмосферно, красиво и за столиками на открытом воздухе..

Не знаю, будут в этом году делать опять или нет..

ага, но там одновременно и что-то официальное правительственное, вход по паспортам и так просто не подойти

раздумываю об их бранчах с экскурсией, очень уж на букинге их еду хвалят

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Выдающийся американский скрипач Иегуди Менухин считается одним из величайших исполнителей современности. Музыкант посвятил свою жизнь искусству, несмотря на аномалию физического развития, из-за которой его руки были укорочены.

Иегуди Менухин (англ. Yehudi Menuhin) родился 22 апреля 1916 года в Нью-Йорке, в еврейской семье эмигрантов из России. Вскоре семья переехала в Сан-Франциско, где уже в трехлетнем возрасте мальчик начал брать уроки игры на скрипке. Сначала с одаренным ребенком занимался Луис Персинджер. Позже юноша учился в Европе у Джордже Энеску и Адольфа Буша.

Первый сольный концерт Иегуди дал, когда ему было лишь семь лет. Выступление с симфоническим оркестром состоялось в Сан-Франциско. А еще через три года юного музыкального гения узнала и Европа. Тогда он выступил в Париже с оркестром под управлением Поля Паре. Это был триумф. После первого концерта ему подарили гравировку «Иегуди Менухину в память о первом концерте в Париже». Это было начало великого пути гениального скрипача.

В годы Второй мировой войны музыкант без устали выступал перед войсками союзников – он отыграл более пятисот концертов. Весной 1945 года Иегуди Менухин и Бенджамин Бриттен выступили перед бывшими узниками концентрационного лагеря Берген-Бельзен, который был к тому времени освобожден британскими войсками.

В 1945 году Менухин был первым иностранным музыкантам, который после войны приехал в Советский Союз. Скрипач тогда исполнил двойной концерт Баха совместно с Давидом Ойстрахом.

Начиная с 1959 года, скрипач проживал в Великобритании, где основал Школу Иегуди Менухина, а позже – фонд, оказывавший поддержку молодым дарованиям. По его инициативе были организованы музыкальные фестивали в Швейцарии и Великобритании, открыта специальная музыкальная школа для одаренных детей в городе Сток-д’Абернон в Великобритании. В течение ряда лет Иегуди Менухин был председателем Международного музыкального совета при ЮНЕСКО.

Первой женой музыканта была Нола Николас. Супруги вырастили дочь Замиру и сына Крова. Позже Менухин женился на британской балерине Диане Гулд, которая подарила ему сыновей Джеральда и Джереми.

Помимо исполнения классического репертуара, Менухин записал ряд джазовых композиций, давал концерты восточной музыки совместно с известным ситаристом Рави Шанкаром. Скрипач выступал вплоть до преклонных лет, в том числе, отправляясь в масштабные зарубежные турне.

Кроме того, в течение тридцати лет, вплоть до своей кончины, музыкант возглавлял международную филателистическую ассоциацию Philatelic Music Circle.

Иегуди Менухин прожил долгую, яркую и активную творческую жизнь и умер 12 марта 1999 года в Берлине.

О великом музыканте сняты документальные фильмы «Иегуди Менухин, путь, залитый светом» (1970) и «Иегуди Менухин, скрипка века» (1996).

Image may contain: 1 person, sitting
Image may contain: 1 person, playing a musical instrument
Image may contain: 1 person, playing a musical instrument
 
 
  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Почему-то не могла представить, что увижу Люсьена Фрейда в Пушкинском. Да ещё 16+. Бедные наши музеи, теперь и это должны бдить, всё огородили. Удивительно, но посетителей почти нет. 

316301A1-35F2-4B7F-B475-AA6F6EF546E5.jpeg

80C179B0-717F-4AE3-A75D-A9B41E696544.jpeg

BFFFA357-2EBD-4AE3-BCCA-FF50FD39288C.jpeg

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

В смысле -- оградили? Это возрастной ценз?

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
В 15.04.2019 в 08:01, Nayada сказал:

На 97 году жизни в Воронеже умерла художница Ксения Успенская-Кологривова, автор картины "Не взяли на рыбалку". Картина была помещена на форзац учебника "Родная речь", 5 класс. Говорят, по этой картине ученики писали сочинение. Но я её почему-то совсем не помню. А картина отличная! Очень жаль.

97AA527A-B575-414C-A9C8-90342C449768.jpeg

Именно эта картина была на стене в спальне моей бабушки. Когда мы приезжали к ней на каникулы, в праздники, то именно в этой спальне с сестрой и спали. Картина висела на стене перед лицом, то есть первое, что мы видели, просыпаясь - ее 😊. А у бабушки было трое детей: старшая дочь, затем мой папа и младшенький дядя. Как на картине. Бабушка нам так и рассказывала, что это наша тетя в детстве изображена, наш папа с дедом на рыбалку, а маленький еще тогда дядя обиделся, его не взяли. И мы верили, так и считали. Я эту картину очень любила, очень. До сих пор помню. После смерти бабушки хотела забрать ее, но кто то уже из родственников определил ее себе, не признались, не знаю кто.  

Изменено пользователем Ружан
  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
54 минуты назад, c'est_moi сказал:

В смысле -- оградили? Это возрастной ценз?

да, и надо вывернуться, чтобы не 18+, тогда даже каталог не смогут нормально продавать. Только запечатанным в фольге. 

на выставке японской гравюры в музее Востока та же ерунда была, они специально некоторые важные экспонаты убрали, чтобы 16+

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Мракобесие какое

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
21 час назад, c'est_moi сказал:

Мракобесие какое

от насилия бы так детей ограждали, как от секса

а то трупов днём полно по всем каналам, но не дай бог сосок где проскользнёт с сигаретой, уже и в советских фильмах стали дым сигарет зарисовывать 

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Как Третьяков просил Репина "сделать ему красиво"

https://leninka-ru.livejournal.com/282560.html

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

500 лет назад умер Леонардо.

Недолгое время он был музыкантом. Играл, естественно, на инструменте собственного изобретения.

Это был струнный инструмент, похожий на скрипку; да Винчи изобрёл его в 1482 году и назвал серебряной лирой. В качестве резонатора он использовал лошадиный череп, изготовленный из серебра. Он считал, что такая форма деки даст наилучший результат, что в действительности и подтвердилось.

По свидетельству художника Джорджо Вазари, да Винчи привёз инструмент в дар Людовико Сфорца, — к миланскому двору его командировал Лоренцо Медичи в качестве миротворца, — и даже поучаствовал там в музыкальном турнире.
Серебряную лиру Вазари описывает так:

«… инструмент, который смастерил собственноручно, большей частью из серебра, в виде лошадиной головы, — вещь странную и новую, обладавшую гармонией большой силы и величайшей звучностью; этим он одержал верх над всеми музыкантами, сошедшимися туда для игры на лире».

После победы на турнире да Винчи забросил занятия музыкой. И в этом весь он.

Ни сам инструмент, ни его чертежи до нас не дошли. По ссылке можно посмотреть попытку его реконструкции:

http://www.leonardo3.net/…/l…/machines/1471-silver-lyre.html

Её авторы взяли за основу лиру времён Леонардо и приладили к ней серебряный лошадиный череп.

Также Леонардо приложил руку к конструкции колёсной лиры (органиструма) — он придумал модификацию этого излюбленного инструмента бродячих музыкантов его времени.

Кстати, если у Леонардо да Винчи отнять частицу «да», то мы получим известного в своё время барочного оперного композитора неаполитанской школы Леонардо Винчи. Их иногда путают. Конечно, не в пользу композитора.

И всё-таки Леонардо прежде всего художник.

P.S. Картина — предположительно, автопортрет молодого да Винчи с белой собачонкой, между 1475 и 1480 годам. Как раз в период его увлечения музыкой. Портрет находится в Вашингтонской национальной галерее искусств и атрибутирован как работа Джованни Кариани. Однако в пользу авторства Леонардо тоже есть немало разных доводов: собачка, кстати, один из них.

В большом разрешение картину можно порассматривать по ссылке:
http://www.kleio.org/site/assets/files/4100/newportrait.jpg

Image may contain: 1 person
 
 
 
  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
В 19.04.2019 в 03:20, Nayada сказал:

Петровский путевой дворец. Режимный объект и невероятный красавец.

Странно, я ходила 3 года назад на экскурсию в этот дворец.  Правда по предварительной записи.

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

«Полонез Огинского» в великолепном исполнении «Песняров» собрал более 1 млн просмотров

 

https://aikaramba.ru/полонез-огинского-в-великолепном-и/?utm_source=fb-aikaramba&utm_medium=fb-aikaramba-полонез-огинского-в-великолепном-и&utm_campaign=fb-aikaramba-полонез-огинского-в-великолепном-и&fbclid=IwAR2xdWGBXMxTLlAOrg3wu6XHzcZV5Mk5NCA6JlavfJE8h8bJ3loKFLVJaig

 Какие голоса! Какие лица у исполнителей!

  • Спасибо! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

у нас есть традиция - молодежный симфонический оркестр Слобожанский устраивает лоткрытые репетиции или концерты под открытым небом - вот сегодн - первый в сезоне. Кажется, играли Брамса

на футляре рисунок известного харьковского художника-Гамлета Зиньковского - Искусство- это мое оружиеIMG_20190503_174806.jpgIMG_0247.JPGIMG_0247.JPG

IMG_0244.JPG

IMG_0246.JPG

IMG_20190503_174942.jpg

IMG_20190503_175024.jpg

IMG_20190503_175548.jpg

  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Как осел картину хвостом написал

 

Одна из самых популярных фраз, которой массовая публика комментирует шедевры живописи ХХ века (помимо «да мой ребёнок нарисует лучше» и «король-то голый»), это реплика про «написано ослиным хвостом». Откуда взялся этот образ?

В советской арт-критике, ругая живопись загнивающего Запада, этот образ тоже использовали. (Фрагмент картины Федора Решетникова "Тайны абстракционизма", 1958)
content_03_popv_minkult.jpg.jpg

Для этого надо вернуться к важной вехе в истории искусства: картина «Впечатление. Восходящее солнце» считается официальным началом течения импрессионизм. А вот полотно «Заход солнца над Адриатикой» — можно считать его концом. Первую написал Клод Моне, великий. А вторую-то кто? Почему это важно, и причем тут Пусси-Райот?



Клод Моне. «Впечатление. Восходящее солнце». 1872. Музей Мармоттан-Моне, Париж
Paris_2014_-_Visita_%C3%A0_exposi%C3%A7%

Когда в 1872 году картина Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (вместе с другими полотнами кисти его друзей) была выставлена в Париже, это вызвало скандал. Расплывчатые пятна, недосказанность, техника наброска — все это раздражало общественность, привыкшую к гладкой, можно сказать, глянцевой, реалистичной живописи.

Хотя картины не понравились массовой публике все, но именно эта — стала символом и вошла в историю, поскольку ее французское название звучит как Impression, soleil levant.

Тогда в 1872 году один консервативный журналист выбрал именно «Впечатление. Восходящее солнце» главной мишенью, критикуя выставку. «Обои, и те смотрелись бы более законченно, чем это „Впечатление“!»

Небрежная живопись на картине «Впечатление. Восходящее солнце» Моне
11.JPG

Вот так надо писать солнце "нормальным" художникам! (по мнению журналистов той эпохи). Картина того же года, худ. Frederic Edwin Church
222.JPG

Вот так, из-за этого пейзажа, и родилось название знаменитого художественного течения — импрессионизм. Сначала словами "импрессионисты" обзывались, теперь же принадлежность к этому направлению — знак качества, славы, и огромных цен на аукционах.

***

Наступил 1910 год, прошло почти сорок лет с того скандала. Импрессионистам уже не надо было ничего доказывать, они стали знаменитыми мэтрами и, честно говоря, многих уже утомили, казались однообразными и скучными. Появился постимпрессионизм (т.е. "после импрессионизма"), где было уже совсем мало от реализма. Революция в искусстве была очень сильна: зарождался кубизм, беспредметная живопись абстракционизм.

Василий Кандинский. Пейзаж 1910 года (Murnau am Staffelsee berglandschaft mit Kirche)
1280px-Kandinsky_-_Berglandschaft_mit_Ki

И вот тогда на престижной выставке Салон независимых была представлена картина «Заход солнца над Адриатикой» (фр. Et le soleil s’endormit sur l’Adriatique, букв: "И солнце засыпает над Адриатикой") за подписью итальянского художника Иоахима-Рафаэля Боронали.

Картина «Заход солнца над Адриатикой» на выставке в музее Гран-Пале в Париже, 2016 год
5554751_7ed39e32-d55c-11e5-a5a7-00151780182c-1_1000x625.jpg

Итальянец Боронали сопроводил выставление картины, как это было принято в то время, публикацией энергичного манифеста с призывом свергать старое искусство, создавать новое и т.п.

Легенды гласят, что картина была восторженно принята публикой, критики увидели в ней новый художественный язык, художники завидовали новаторству, коллекционеры дрались за покупку. Увы, это всего лишь логика развития устной истории (то бишь вранье), на самом деле картина, как свидетельствуют современники и первые газетные публикации, прошла достаточно незамеченной. Тогда такого много уже было. Мунк, например, давно уже в полную силу работал.

Но вот внимание второй волны публикаций эта картина действительно привлекла.

Боронали. «Заход солнца над Адриатикой». Автограф справа внизу
1024px-Boronali_Impression.jpg

После того, как картина внятное время повисела на выставке, к директору популярного издания L'Illustration пришел богемный журналист и писатель Ролан Доржелес. Он предъявил редакторам сенсацию: на самом деле картина была написана обыкновенным ослом!

Группа приятелей, собравшись в кабачке на Монматре, весело проводила время и решила устроить розыгрыш. Они пригласили нотариуса, и в его присутствии привязали к хвосту осла кисточку. Каждый раз, когда ослу протягивали морковку, он судорожно водил хвостом. Так получилась картина. (Ослика звали Лоло, если вам вдруг нужна эта информация).

На фото люди держат бокалы и носят маски, чтобы их имена не полоскали в прессе, когда все вскроется.
1280px-Boronali%27s_donkey_painting_a_pi

Нотариус действительно засвидетельствовал журналистам, что все так и было, и вот тогда-то картина и стала известной! А вы представляете, с каким наслаждением СМИ всех стран вцепились в такой смачный инфоповод? Их же всегда хлебом не корми, дай поразжигать. Поднялся шум такой, что даже до России дошел! (Именно поэтому наши художники-авангардисты назвали свою группировку "Ослиный хвост").

На самом деле, если мы вглядимся в картину, то увидим, что и это брехня. Ослиным хвостом явно написан только оранжевый "иероглиф" на первом плане и пара желтых штрихов на фоне моря. Впрочем, Ролан Доржелес (который позже станет знаменитым и даже Гонкуровскую премию получит) и не скрывал, что ослу дали не голый холст, а подготовленный, на котором уже были написаны море и небо участниками розыгрыша (людьми).

Тема заката, возможно, намеренно перекликалась с шедевром Моне, а может и нет, но вышло символично...

1024px-Boronali_Impression.jpg

Главным в этом событии было не то, что животное написало картину (на самом делеведь не написало, а лишь приложило пару раз хвост). А то, что гулякам с Монмартра удалось устроить такой розыгрыш, что он ввел в заблуждение отборочную комиссию выставки (и, согласно легенде, журналистов, арт-критиков, коллекционеров, других художников). И то, что потом им удалось раздуть веселый такой скандальчик.

Именно это стало само по себе произведением искусства. Потому что наступает 20 век — эпоха, когда изобрели перформансы, хэппенинги и всякое такое. И существование картины осла-Боронали стало одним из самых первых перформансов в истории. А качество перформансов меряется не так, как качество картин (полотна маслом мы ценим за красоту, гармонию, тему и т.п.). Перформансы же оцениваются тем, насколько сильно они запомнились. И, поскольку "картинами, написанными ослиным хвостом" продолжают обзывать современное искусство никогда не слышавшие о Боронали россияне 109 лет спустя, это значит, что произведение искусства оно вышло очень крутое, невероятно крутое.

MillyParis-640x429.jpg

Вряд ли каким перформансам нашего времени удастся стать настолько легендарными и архетипичными.

( София Багдасарова — историк искусства, журналист, блогер ЖЖ)

  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

А мы вчера случайно попали на выставку в музее Москвы. Интересно посмотреть на старые рекламные плакаты Интуриста. Жаль что маловато, но зато вход на выставку бесплатный :) (фото мало, тк из-за подсветки плохо получились)

http://mosmuseum.ru/exhibitions/p/istoriya-inturista-v-sovetskom-turisticheskom-plakate-iz-chastnyih-sobraniy/

EE58F111-2825-4E68-9540-B73565940790.jpegFF434324-5A8E-42F3-BF13-F680C7771D4D.jpeg0AF7BE82-9D1B-4470-84F7-4AD86ABB345A.jpeg9C639507-7B01-4645-9468-12767E424672.jpegF6DE0F9D-8373-4080-B013-D6C96ABBE585.jpeg278B0F3F-FFF8-4591-881B-95F10FD8B7F7.jpeg

Изменено пользователем Basant
  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

вчера неожиданно попала на дипломный спектакль студентов театрального факультета . Служанки - по пьесе Жана Жене

играли хорошо...хоть сама пьеса для меня странновата

все действие происходило вот за такой вуалью

 

IMG_20190507_185747.jpg

  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

32083663_1667823356637396_87303542785452

 

Нина Яковлевна Марченко, "Мир. Конец войны", 1975 г.

  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
В 08.05.2019 в 09:56, yassmine сказал:

 

все действие происходило вот за такой вуалью

И хорошо было видно актеров из зала? Чем объясняется вуаль? (Пьесу плохо помню. Это ее Виктюк когда-то ставил?)

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Простите, не могу молчать или рубрика #прямощаз

Наяда, 1960 г. Конёнков С.Т. Его же музей в Смоленске.

1109D15C-0295-477F-AC85-8E370085A787.jpeg

  • Нравится! 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
2 часа назад, Nayada сказал:

Простите, не могу молчать или рубрика #прямощаз

Наяда, 1960 г. Конёнков С.Т. Его же музей в Смоленске.

1109D15C-0295-477F-AC85-8E370085A787.jpeg

Хоть сходство есть? 😊😁😅

  • Ха-ха! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
1 час назад, luda link сказал:

Хоть сходство есть? 😊😁😅

Деревянностью))

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Ещё из музея Конёнкова

Угадайте, кто где)

48FC9909-5F7A-499E-9AE7-72D5C16218E7.jpeg

AAC9E7F6-6D25-4961-ADFA-8ACDBBA46C91.jpeg

09957059-C351-4676-82A2-904AF43A3EFC.jpeg

A9F44F78-221C-4BF5-894E-AAA2DC166D40.jpeg

E544714E-AF10-4122-B221-2572399D7BEE.jpeg

584F5C0F-F29F-4B01-BC06-A2EDB1B974C1.jpeg

145D6FBA-296E-467F-96E6-5F4FC9CD95F5.jpeg

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

7EA1236E-1EE5-4BA4-9CAC-E241B8D489FB.jpeg

F30BD445-0F65-4595-B3D4-63A2BB4891DC.jpeg

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

E3528395-C3C3-4805-B27E-84304E135B1E.jpeg

02DFC9F0-B140-44AB-AAF8-76014C0862C1.jpeg

5464F2E8-28F1-44F6-A1C3-AAD64882E50A.jpeg

A926A8D6-3D90-46F3-901B-9CF3F5FC609F.jpeg

5783623F-6968-41F8-A1B9-4213B8C97888.jpeg

B154BEC3-6073-40C0-A39E-FBB7AD367D2F.jpeg

  • Нравится! 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Какие мощные работы!👍

Спасибо.💓

  • Нравится! 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь

Вы должны быть пользователем, чтобы оставить комментарий

Создать учетную запись

Зарегистрируйте новую учётную запись в нашем сообществе. Это очень просто!

Регистрация нового пользователя

Войти

Уже есть аккаунт? Войти в систему.

Войти
Авторизация  

×