Культпоход

[Nayada 20658]

Была не так давно на выставке её работ в Новом Иерусалиме

Неужели не делала отдельную запись? Эх, а теперь всё пропало с телефона... 

[yassmine 28659]

 

Pro искусство

 

 

Котик ловит мух за 1 109 000 долларов.

Ботеро. Любовники (los amantes). Лот с последних торгов Сотсби.

 

 

 

 

 

[yassmine 28659]

Аня, у нас в Харькове было 60 работ Башкирцевой! в ВОВ пропало все! осталась лишь одна картина - За книгой.

Русский музей передал Харькову 60 ее работ( до войны) и вот...все сгорело - музей немцы подожги

[DALILA 6452]

1 час назад, yassmine сказал:

 

Pro искусство

 

 

Котик ловит мух за 1 109 000 долларов.

Ботеро. Любовники (los amantes). Лот с последних торгов Сотсби.

 

 

 

 

 

А где дым? Сигареты вроде тлеют. 
)

[luda link 18344]

Реализм, доведенный до отчаяния

17 октября 2020 года исполнился бы 91 год известному театральному художнику Петру Белову. Его картины знают все, но его имя редко упоминается в СМИ. Художник умер от второго инфаркта в январе 1988 года и не увидел ни одной выставки своих антисталинских картин… Об отце рассказывает профессор Московской государственной академии хореографии, кандидат искусствоведения Екатерина Белова. Беседовала Наталия Демина.

Полностью статья и картины https://trv-science.ru/2020/11/belov/?fbclid=IwAR1dACdIToxw-Wi6goVsFGGWOgsz-XDRiY0ZH3n5Z20OtdLM5LhmEVHwtOY

[Nayada 20658]

Мужчина из Франции завещал часть своего наследства котам из Эрмитажа

https://iz.ru/1094745/2020-12-02/metcenat-iz-frantcii-ostavil-nasledstvo-kotam-ermitazha

[luda link 18344]

 

WHO is WHO

13 декабря, 16:00  · 

Есть ли в «Чёрном квадрате» Малевича мастерство? Есть ли талант? Есть ли ощущение прекрасного? Нет. Есть мастерский рекламный трюк. Есть желание «взорвать», вызвать скандал, шокировать зрителя. С этой точки зрения Малевич такой же «художник», как Герострат – архитектор, а Чикатило, извините, - хирург.

Не могу удержаться и не вспомнить моего любимца по части надувания кретинов Энди Уорхолла. Он как-то позвонил в свою мастерскую и поручил фотографу нанести на шелк определённое изображение, после чего он приехал и на готовый холст ...помочился. Ткань со следами урины Уорхолла была продана в Нью-Йорке за 10 млн. долларов! «Ценители искусства» знают, какое участие Уорхолл принял в создании этого «шедевра», но перекупают его, буквально вырывая друг у друга из рук!

Дельцы, собирающие по своим галереям очевидный хлам, знают, что делают. Ведь существуют критики, которые «подведут» глубокий смысл под этот мусор и выдадут свои оценки за общепринятые истины. А предприимчивые знатоки с тугими кошельками заплатят за ЭТО солидные деньги, памятуя признание Дали, что «мир полон кретинов», и через какое-то время они смогут перепродать «шедевр» раза в три дороже. Какой великий обман"

Андрей Кончаловский

 

 

WHO is WHO

11 ч.  · 

 

Классический пример обманчивой бедности.

Стакан с водкой - из хрусталя,

кирпич - из яшмы,

желток - из янтаря

рыба серебряная,

окурок - из серебра и кварца.

Белок яйца покрыт эмалью.

Обрывок газеты "Ведомости Санкт-Петербургского градоначальства" от 18 октября 1905 года с текстом манифеста "Об усовершенствовании государственного порядка" из серебра. Муха тоже -серебряная.

«Пролетарский завтрак» -мастерская Карла Фаберже, 1905 г.

Оценочная стоимость - 1 100 000 $

[Nayada 20658]

Посмотрите, наследники Юрия Алексеевича Васнецова издали календарь. В нем такие иллюстрации, что просто невозможно сдержать улыбку. Стоит 1100 руб.

Их сайт: https://uhtym.com/

Самовывоз из Петербурга или почта.

  

 

[luda link 18344]

У адской Аленки из Воронежа оказалось немало конкурентов в России, и мы не могли не собрать лучших (галерея)

https://www.maximonline.ru/humor/_article/u-adskoi-alyonki-iz-voronezha-okazalos-nemalo-konkurentov-v-rossii-i-my-ne-mogli-ne-sobrat-luchshikh-galereya/?utm_referrer=https%3A%2F%2Fzen.yandex.com

[Nayada 20658]

Открываю сезон! Младшие Брейгели и их эпоха. Нидерландская живопись золотого века из коллекции Валерии и Константина Мауергауз. Просто огонь 🔥

Арбузы, пингвины, гульфики и прочая радость)

 

[c'est_moi 6997]

2 часа назад, Nayada сказал:

Арбузы, пингвины, гульфики и прочая радость)

В России открыты музеи?

Почему на первой картине снимают рубахи с людей?

Да уж, гульфик...

Изменено 26 января пользователем c'est_moi

[Nayada 20658]

2 минуты назад, c'est_moi сказал:

В России открыты музеи?

Да!

4 минуты назад, c'est_moi сказал:

Почему на первой картине снимают рубахи с людей?

Это "Семь дел милосердия"

[Nayada 20658]

2 часа назад, c'est_moi сказал:

Да уж, гульфик...

Это намёк на человеческие грехи и страсти. А сама работа "Крестьянская свадьба". 

[Nayada 20658]

«Невозможно делать выставки, когда любая акция власти может привести к разорению»: Центр фотографии им. братьев Люмьер заявил о закрытии

https://www.forbes.ru/forbeslife/420255-nevozmozhno-delat-vystavki-kogda-lyubaya-akciya-vlasti-mozhet-privesti-k?fbclid=IwAR1qpyBQcQ4aeXKJKWVgO6rT5n7wASV55syjJyU9vm0DuVnHkJskEx2PaBU

[luda link 18344]

Елена Зелинская: Парик для дяди Тома. Что не так в сериале «Бриджертоны»

Тенденция приглашать на роли исторических персонажей чернокожих актеров — это проявление толерантности, запоздалого раскаяния или, наоборот, стыдливое «припудривание» трагической истории народов Африки?

https://snob.ru/entry/202617/?utm_source=fb&utm_medium=social&utm_campaign=smm&utm_content=48134861

[Nayada 20658]

В 18.02.2021 в 12:42, luda link сказал:

Елена Зелинская: Парик для дяди Тома. Что не так в сериале «Бриджертоны»

Тенденция приглашать на роли исторических персонажей чернокожих актеров — это проявление толерантности, запоздалого раскаяния или, наоборот, стыдливое «припудривание» трагической истории народов Африки?

https://snob.ru/entry/202617/?utm_source=fb&utm_medium=social&utm_campaign=smm&utm_content=48134861

Категорически не согласна я с этой женщиной. Смысл этого всего в том, чтобы и чернокожая девочка могла себя представить принцессой. А не только рабыней на плантации, как нам авторка предлагает.

[luda link 18344]

22 минуты назад, Nayada сказал:

Категорически не согласна я с этой женщиной. Смысл этого всего в том, чтобы и чернокожая девочка могла себя представить принцессой. А не только рабыней на плантации, как нам авторка предлагает.

Давно уже про это читаю. Вчера подумала, что, раз культуру Африки, к примеру, мы не знаем, почему бы чернокожим нам ее не показать? Всё бы было к месту. Или некому это делать пока?

Мне не нравится черная королева и т.д. Не доросла, видимо.

Опять же, для Отелло всегда делали черный грим. Это же не вызывает отторжений. Или надо было блондином играть? Не в ту сторону раздувают проблему, имхо. От этого она становится карикатурой.

[Nayada 20658]

3 часа назад, luda link сказал:

Давно уже про это читаю. Вчера подумала, что, раз культуру Африки, к примеру, мы не знаем, почему бы чернокожим нам ее не показать? Всё бы было к месту. Или некому это делать пока?

Мне не нравится черная королева и т.д. Не доросла, видимо.

Опять же, для Отелло всегда делали черный грим. Это же не вызывает отторжений. Или надо было блондином играть? Не в ту сторону раздувают проблему, имхо. От этого она становится карикатурой.

Думаю, если это действия против расизма, то надо и спрашивать угнетённую группу. Почему люди, поколениями живущие в Америке, должны на экране показывать какую-то Африку, где они и не были ни разу. 

А фильм этот снят по бульварному романчику, на историческую справедливость не претендовал и он, и фильм. Посмотрите, с какой обложкой тот роман выходил)

У нас сейчас снимают про войну женщин с силиконовыми губами и татуажем бровей, и ничего, нас это не беспокоит, по крайней мере явно не как цвет кожи людей в другой стране. 

[luda link 18344]

34 минуты назад, Nayada сказал:

Думаю, если это действия против расизма, то надо и спрашивать угнетённую группу. Почему люди, поколениями живущие в Америке, должны на экране показывать какую-то Африку, где они и не были ни разу. 

А фильм этот снят по бульварному романчику, на историческую справедливость не претендовал и он, и фильм. Посмотрите, с какой обложкой тот роман выходил)

У нас сейчас снимают про войну женщин с силиконовыми губами и татуажем бровей, и ничего, нас это не беспокоит, по крайней мере явно не как цвет кожи людей в другой стране. 

У нас почти весь народ в рабстве был. С кого спрашивать?

Ну очень много есть угнетенных групп. Из-за этого культуру всю переиначивать? От истории не убежишь. Она просто есть. Ее не переделаешь в угоду угнетенным группам. 

[Nayada 20658]

1 час назад, luda link сказал:

У нас почти весь народ в рабстве был. С кого спрашивать?

А у нас кто-то спрашивает? Есть претензии к бывшим крепостным? Из-за такого можно не получить работу или быть не принятым в компанию? По-моему, не сравнимо вообще. 

1 час назад, luda link сказал:

Ну очень много есть угнетенных групп. Из-за этого культуру всю переиначивать? От истории не убежишь. Она просто есть. Ее не переделаешь в угоду угнетенным группам. 

Ну кино — это не совсем про историю. Ну точно не каждое. Почти всегда это больше развлечение. 

[luda link 18344]

14 минут назад, Nayada сказал:

А у нас кто-то спрашивает? Есть претензии к бывшим крепостным? Из-за такого можно не получить работу или быть не принятым в компанию? По-моему, не сравнимо вообще. 

Ну кино — это не совсем про историю. Ну точно не каждое. Почти всегда это больше развлечение. 

Столько угнетения и унижения, сколько вынес русский народ, неграм Америки не снилось.

Да, у нас есть претензии. До сих пор люди требуют вернуть квартиры, которые у них забрали, как у врагов народа. Не возвращают. Очень долго люди добивались реабилитации, а без нее тоже были людьми второго сорта. Думаю, и сейчас у кого надо, есть эта инфа. Архивы КГБ будут закрыты до 2044 года. И вы не узнаете, почему вам где-то отказали. А родословная у вас может быть неправильная.

А если дворянство вспомним, то вон в Прибалтике  бывшие владельцы много чего себе вернули.

Кстати, о кино. А вы были принцессой? А может, мне хочется себя королевой почувствовать? 

Всё это мне напоминает Сказку о рыбаке и рыбке. Слишком многого старуха захотела. Хотя, наверно, имела право требовать с непутевого мужа, который ей только корыто дал.

Я это к тому, что разборки исторического прошлого ни к чему хорошему не приводят. Дай бог тех же ошибок не повторить.

[Nayada 20658]

17 минут назад, luda link сказал:

Столько угнетения и унижения, сколько вынес русский народ, неграм Америки не снилось.

Да, у нас есть претензии. До сих пор люди требуют вернуть квартиры, которые у них забрали, как у врагов народа. Не возвращают. Очень долго люди добивались реабилитации, а без нее тоже были людьми второго сорта. Думаю, и сейчас у кого надо, есть эта инфа. Архивы КГБ будут закрыты до 2044 года. И вы не узнаете, почему вам где-то отказали. А родословная у вас может быть неправильная.

 А если дворянство вспомним, то вон в Прибалтике  бывшие владельцы много чего себе вернули.

 Кстати, о кино. А вы были принцессой? А может, мне хочется себя королевой почувствовать? 

 Всё это мне напоминает Сказку о рыбаке и рыбке. Слишком многого старуха захотела. Хотя, наверно, имела право требовать с непутевого мужа, который ей только корыто дал.

 Я это к тому, что разборки исторического прошлого ни к чему хорошему не приводят. Дай бог тех же ошибок не повторить.

Так они не прошлое разбирают, а снимают развлекательный фильм в красивых декорациях. 

[luda link 18344]

17 минут назад, Nayada сказал:

Так они не прошлое разбирают, а снимают развлекательный фильм в красивых декорациях. 

 

18 минут назад, Nayada сказал:

 

Мне не нравятся такие подходы. Понятна ведь подоплека. Но, конечно, пусть развлекаются и представляют себя принцессами.

Стёб какой-то получается.

[Nayada 20658]

30 минут назад, luda link сказал:

 

Мне не нравятся такие подходы. Понятна ведь подоплека. Но, конечно, пусть развлекаются и представляют себя принцессами.

 Стёб какой-то получается.

Нет, я не думаю, что стёб. История историей, а вообразить себя в рюшах имеет право каждая. Если на экране будут исключительно одни чернокожие на плантациях да прыгающие у костра, то ничего и не поменяется. 

[Пенелопа 8191]

"Бриджертоны" - не исторический сериал. Отсутствие головных уборов на дамах, героиня, угощающая цигаркой брата, Билли Айлиш на балу - это, почему-то, не задевает. Королева в сериале замечательная.

[Пенелопа 8191]

В 19.02.2021 в 16:24, Nayada сказал:

 

У нас сейчас снимают про войну женщин с силиконовыми губами и татуажем бровей, и ничего, нас это не беспокоит, по крайней мере явно не как цвет кожи людей в другой стране. 

 это не смущает, только цвет кожи 🤷‍♀️

[Nayada 20658]

55 минут назад, Пенелопа сказал:

 это не смущает, только цвет кожи 🤷‍♀️

Обнимемся! 

[Staruha Izergil 6732]

Учимся разбираться в живописи.
1. Если видите на картине тёмный фон и всяческие страдания на лицах, это Тициан.
2. Если на картине вот целлюлит даже у мужиков, не сомневайтесь, это Рубенс.
3. Если на картине мужики похожи на волооких кучерявых баб, это Караваджо.
4. Если на картине много маленьких людишек, это Брейгель.
5. Много маленьких людишек и маленькой непонятной фигни - Босх.
6. Если, не нарушив композиции, к картине можно запросто пририсовать пару толстых амуров и овечек, это Буше или Ватто.
7. Красиво, все голые, и фигуры, как у культуристов - Микеланджело.
8. Видите балерину - говорите Дега.
9. Контрастно, резковато и у всех вот такие тощие бородатые лица - Эль Греко.
10. Если все, даже тётки, похожи на Путина, это Ян ван Эйк.
11. Ярко-ярко, цветасто-цветасто - это Ван Гог.

[luda link 18344]

1 час назад, Staruha Izergil сказал:

Учимся разбираться в живописи.
1. Если видите на картине тёмный фон и всяческие страдания на лицах, это Тициан.
2. Если на картине вот целлюлит даже у мужиков, не сомневайтесь, это Рубенс.
3. Если на картине мужики похожи на волооких кучерявых баб, это Караваджо.
4. Если на картине много маленьких людишек, это Брейгель.
5. Много маленьких людишек и маленькой непонятной фигни - Босх.
6. Если, не нарушив композиции, к картине можно запросто пририсовать пару толстых амуров и овечек, это Буше или Ватто.
7. Красиво, все голые, и фигуры, как у культуристов - Микеланджело.
8. Видите балерину - говорите Дега.
9. Контрастно, резковато и у всех вот такие тощие бородатые лица - Эль Греко.
10. Если все, даже тётки, похожи на Путина, это Ян ван Эйк.
11. Ярко-ярко, цветасто-цветасто - это Ван Гог.

Номер 11 скорее Гоген, имхо.

[Пенелопа 8191]

Цитата

 

Издательство «Новое литературное обозрение» представляет книгу культуролога Олеси Авраменко «Гендер в неофициальном советском искусстве».

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авра­менко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в моно­графии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом — серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Предлагаем прочитать фрагмент книги, посвященный художнице Лидии Мастерковой.

 

История и иконография «женского» в СССР

Органоморфность

Спойлер

 

Для поэтапного исследования категории «женского» в неофициальном искусстве следует обратиться к его истокам — послевоенному «второму авангарду» и творчеству Лианозовской группы. В 1960-x случаи соавторства между творческими парами были почти исключены, отсюда можно сделать вывод о том, что наследование традиции первого русского авангарда проявлялось в предельном творческом индивидуализме. В семейных творческих парах Оскара Рабина и Валентины Кропивницкой, Владимира Немухина и Лидии Мастерковой, Генриха Сапгира и Риммы Сапгир-Заневской не прослеживается обращений к соавторству, совместной работе.

В среде женщин, активно работавших в неофициальном искусстве в 1960-х, особенно выделялась художница Лидия Мастеркова. Ее творчество интересно тем, что оно легко помещается в контекст западного дискурса о женском искусстве, который даже на Западе сформировался несколько позже. Ее работа с текстилем, как художественная, так и бытовая, абстрактные, биологические формы в живописи и графике, продолжительная разработка графических серий — всё это позволяет рассматривать ее в контексте современных гендерных исследований искусства.

В не меньшей степени, чем хорошее художественное образование (она училась у М. Перуцкого и Р. Фалька), на ее биографию и место в неофициальной среде повлиял факт ее гражданского брака с художником Владимиром Немухиным. Современные критики характеризуют творчество Мастерковой как очень яркое и самобытное, но поскольку сегодня ее работы менее известны (по сравнению с Немухиным), Андрей Ерофеев связывает этот факт с гендерной дискриминацией:

По негласному правилу во главе семейных союзов художников непременно стоит мужчина. Его творчеству уделяется преимущественное внимание исследователей. Жена или подруга выступает «на подпевках». Ее произведения подаются как дополнения и расширения созданного мужем. Проблема не сводится к восстановлению политкорректного баланса. Подчиненная роль женского творчества в тандеме искажает подчас саму сущность творческого вклада жены и ведет к его ложной интерпретации.

В абстрактных композициях Мастерковой преобладала вертикальная организация пространства и строгая центрированность относительно верха и низа. Формы, похожие на анатомические, — постоянный мотив живописи и графики Мастерковой. Колорит «абстрактных композиций» (1963, 1964, 1966, 1969) от темно-бордовых, зеленых, синих цветов к кадмиево-красному напоминает сегодняшнему зрителю о видео полостных операций и о «внутреннем мире человека» как месте, в котором «свет» полностью отсутствует. Телесно-тканевые и мышечные ассоциации с этими работами присутствуют и в более поздних вещах, когда в пространство картины вводится реальная ткань. Этой тканью была церковная парча, собранная Мастерковой в заброшенных храмах, именно она стала символом отвергнутого мистического пространства и забытого наследия, социального другого, истории и исключенности из нее. Нитки, сшивающие эту парчу с холстом, символизируют попытку художницы соединить, сшить разорванную культурную связь.

Полагаю также, что вертикальные «тканевые» складки, иногда закручивающиеся к центру, можно связать не столько с мышцами или стенами пещер, сколько с метафорой женской телесности.

В морских глубинах царит ночь: женщина — это Mare tenebrarum («сумрачное море»), внушавшее страх древним мореплавателям; и в недрах земли тоже царит ночь. Эта ночь, грозящая поглотить человека, ночь, представляющая собой обратную сторону плодовитости, вселяет в него ужас. Он стремится к небу, к свету, к залитым солнцем вершинам, к чистому и прозрачному, как кристалл, холоду лазури; а под ногами у него влажная, теплая, темная, готовая вобрать его в себя бездна; множество легенд повествуют о героях, навеки канувших после того, как однажды попали в материнский сумрак — в пещеру, в пропасть, в ад.

Образ пещеры, встречающийся в абстрактной графике Мастерковой, у Фрейда и Лакана прочно связан с женской сексуальностью, а искусствовед Люси Липпард считает, что так называемая «органоморфность» — одно из основных свойств «женского искусства». Здесь уместно будет упомянуть также пластические серии Джорджии О’Киф рубежа 1920-х, где художница еще только начинает подступать к «органоморфности», работая с абстрактной композицией. Интерес к изогнутой, плавной мышечной форме также проявляется у Мастерковой в серии скульптур из древесных коряг, которые художница изготавливала на протяжении 1960-х. Эти работы, к сожалению, не сохранились.

Удивительное сходство можно обнаружить, если сопоставить живопись Мастерковой с некоторыми композициями Джуди Чикаго для инсталляции «Званый ужин» (1974–1979). Эти композиции пластически балансируют на грани абстракции, декоративного орнамента и физиологичности:

Расписные фарфоровые вульвы, всякий раз немного отличные от соседних, располагаются на салфетках с вышитыми символическими узорами и именами владелиц. Чикаго принципиально использует только те материалы, которые ассоциируются с ручным женским трудом (вышивка), с женским телом и со сферой домашнего (фарфор).

Также можно отметить формальное сходство композиций Мастерковой со скульптурной серией Ханны Уилке «Melancholy Mama» (1975) или «Pink Champagne» (1975) и серией ассамбляжей «Gum Sculptures in Boxes» (1975). В этих работах, также центрированных по вертикали, состоящих из множества латексных, похожих на кожу, лепестков, Уилке обращалась к женскому телу как к призыву к тактильности, сексуальности. Несмотря на то, что Уилке считала себя феминисткой, посыл многих ее работ расходился с западной феминистской повесткой того времени. Выступая с критикой некоторых позиций современного ей феминизма, художница заявляла, что он ограничивал женщину в наслаждении собственным телом.

Обращение к традиционным женским занятиям в художественном контексте можно трактовать несколькими способами. Если для Чикаго и Уилке это намеренный жест, помещающий искусство в подразумеваемый художницами феминистский контекст, что равноценно политическому заявлению, то у Мастерковой все иначе. Обращение к живописной абстракции в начале 1960-x в СССР было прежде всего политическим жестом, закреплявшим утраченную институциональную преемственность с первым русским авангардом.

Мастеркова, с одной стороны, ищет основы собственной идентичности в революционном, резком и радикальном искусстве первой волны модернизма, с другой — смягчает эту резкость и маскулинность мягкостью материала или иногда «анатомичностью» форм. Важно заметить, что саму работу с материалом художница осуществляет исключительно абстрактными методами:

У меня есть даже где-то текст: я пишу, что я выстраиваю эти круги и одновременно цифры — единицы. Это абстракция, вещественной сути для меня там нет. Пусть назовут эстетизмом, как хотят.

Индивидуальное самопозиционирование Мастерковой отсылает к более ранним гендерным моделям — например, к писательницам русского символизма (З. Гиппиус, Л. Зиновьева-Аннибал). Это и конкуренция с мужчинами в творчестве, и либеральные взгляды на брак и семью, совмещенные при этом с высокими этическими нормами, схожими с дворянским кодексом чести:

А может быть, во мне больше заложено всего. Я вот живу одна уже 40 лет. А все живут семейные. И жен своих бросают. Как в нашей группе это получилось… Как Кропивницкий это сделал. Это мои товарищи, я не хочу их судить. Но это случилось…

Осознанно или нет, Мастеркова также обращается к истории своей родословной, семейной идентичности (ее мать была портнихой, отец ювелиром), оттого золотая парча видится символическим соединением образов отца и матери. Более того, известно, что и сама Лидия Мастеркова в 1950-е годы увлекалась шитьем и моделированием одежды и зарабатывала тем, что создавала одежду на заказ. При этом в своих работах с тканью художница часто использует деконструированный образ полотна — ткани разорваны на части, разделены, отрывочны, стежки наложены грубо, демонстративно, крупно, фактурно.

Разорванная церковная парча была перевернутым символом мистического присутствия, поднимала тему отвергнутости: криволинейные формы, отторжение традиции, разорванность. В «Композиции» (1967) Мастеркова использует заплаты — сниженный вид шитья, отсылающий к вынужденному, подневольному повседневному женскому труду, прочно связанному с воспоминаниями о тяжелом советском послевоенном быте. В этой работе Мастеркова образно сожалеет о тщетности попыток соединить несоединимое. Плавность, мягкость линий в ее работах как бы пытается восполнить недостаток культурной традиции, идущей от символизма.

К сожалению, и поколенческий, и мировоззренческий разрыв между советскими неофициальными художниками 1960-x и 1970-x помешал распространению влияния творчества Мастерковой на позднейшее неофициальное искусство. Художница эмигрировала в конце 1975 года, не оставив в Москве учеников или последователей, более того, в силу выраженно индивидуалистских стратегий, свойственных художникам 1960-x годов, первую половину 1970-x художница провела довольно обособленно, не входя в многочисленные новые творческие объединения.

 

https://polit.ru/article/2021/02/14/ps_avramenko/

 

Лидия Мастеркова

[luda link 18344]

Студенты и преподаватели назвали произведения Евгении Васильевой «актом вандализма» и требуют убрать их из Музея академии художеств в Петербурге

Около 350 студентов и 30 преподавателей Петербургской академии художеств обратились к ректору академии Семену Михайловскому с просьбой убрать из Научно-исследовательского музея Академии художеств все произведения Евгении Васильевой. «Подобному акту вандализма не место в стенах академии!» — говорится в тексте обращения.

Ранее ректор академии Семен Михайловский рассказал «Фонтанке», что академия к выставке Васильевой отношения не имеет, и охарактеризовал готовящееся мероприятие как «безобразие», сравнив с введением коня в Сенат. Организатор выставки — Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств.

В 2012 году главу департамента имущественных отношений Минобороны Евгению Васильеву задержали по обвинению в коррупции. В 2015 году она была осуждена за мошенничество и легализацию средств, полученных от продажи имущества предприятия «Оборонсервис», которое находилось в подчинении министерства. Ее приговорили к пяти годам колонии, но уже через 34 дня она была условно-досрочно освобождена. Бывший министр обороны также оказался под следствием, но дело было закрыто, так как он попал под амнистию в связи с 20-летием Конституции РФ. В 2018 году телеведущий Андрей Малахов рассказал о свадьбе Сердюкова и Васильевой, но сам Анатолий Сердюков прокомментировал этот факт обтекаемо. В октябре 2020 года Евгения Васильева стала почетным членом Академии художеств.

 

https://www.fontanka.ru/2021/03/15/69813080/

 

[Lёlьka 6697]

С 20 по 28 марта 2021 года в Российской государственной детской библиотеке пройдет Неделя детской книги. Это одно из самых значимых событий в отечественной детской литературе имеет почти восьмидесятилетнюю историю.
В программе мастер-классы и лекции для детей и взрослых, встречи с писателями и презентации книг, спектакли от лучших детских театров Москвы – марафон новых знаний и хорошего настроения! 

Впервые всё это можно будет увидеть не только в стенах РГДБ, но и онлайн – на платформе #ЧитайФест. 

https://chitajfest.rgdb.ru/

[Lёlьka 6697]

По моему, прекрасно 😁

Что, если бы античные статуи были одеты как хипстеры? 
Художник и фотограф Лео Каллард стал известен в 2012 году с со своим фотопроектом «Хипстеры в каменном ряду», охватывающим знаменитые статуи Лувра с современной одеждой. Сегодня Лео Каллард представил продолжение своей серии, превращая греческих богов и богинь в звезд из современных социальных сетей, например из Instagram.
Критикам, утверждающим, что он просто паразитирует на вечном, Каллард отвечает, что таким образом пытается заинтересовать нынешнее поколение достижениями античности — мол, взглянув на «осовремененные» статуи, молодежь захочет увидеть оригинал.

https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=2842735239272946&id=100006094934725

[Nayada 20658]

Вчера была на только открывшейся в центре Вознесенского фотовыставке Виктории Ивлевой «Африканские дневники».

У себя на странице она пишет: «В последние мои дни в Руанде мы с водителем занимались тем, что подбирали людей на дорогах и отвозили их в какое-то подобие госпиталя, чтобы, если они умирали, то хотя бы умирали на кровати… Так что гуманитарность моя дальнейшая во многом вышла из Руанды, из всего, что я там увидела. А также понимание того, что если перед тобой умирает человек, то ты должен наплевать на то, что ты журналист, ты просто должен спасать этого человека. Я знаю, что это не очень распространенная точка зрения. И коллеги, придерживающиеся другого мнения, все время говорят о долге. А мне кажется, что человеческий долг выше журналистского. И если кто-то не узнает какую-то новость, зато при этом спасен человек или хотя бы сделана попытка его спасти, я думаю, что это важнее».

Фотографировать фотографии — последнее дело, парочка просто для представления. 22 апреля будет встреча с Викторией, раздумываю, не сходить ли ещё раз, очень уж хочется её послушать. Купила альбом выставки, в нём есть и собственно дневники.

[Nayada 20658]

Кстати, начало дневников по «нашей» теме

[Nayada 20658]

Вчера у меня был музейный день. Выставка «Монголия на рубеже эпох» в музее Востока